Parler des trois questions importantes de la conception de l’éclairage des musées!
La conception de l’éclairage du musée devrait accorder une attention particulière à trois aspects: la protection des expositions; la présentation visuelle des expositions et de l’espace d’exposition; et d’autres questions de conception, d’ingénierie et d’entretien.
01Protection des expositions
1.1 Contrôler le rayonnement infrarouge et le rayonnement ultraviolet.
En choisissant une source de lumière qui ne contient pas de rayonnement infrarouge ou ultraviolet, ou en installant une lentille qui peut filtrer le rayonnement infrarouge ou ultraviolet, le rayonnement infrarouge et ultraviolet apporté par l’éclairage peut être réduit autant que possible.
1.2 Limitez l’éclairement et l’exposition annuelle.
La sensibilité à la lumière des différents types d’expositions varie considérablement. Selon le « Code de conception de l’éclairage des musées » (Norme nationale de la République populaire de Chine GB/T 23863-2009), comparez les codes de conception de l’éclairage d’autres musées nationaux et sélectionnez les normes d’éclairage et d’exposition annuelle adaptées au projet spécifique. Selon les normes, les pièces sont classées en fonction de la sensibilité à la lumière et, par conséquent, les valeurs limites d’éclairement et d’exposition annuelle pour chaque pièce sont déterminées.
02Visuelle présentation des expositions et espace d’exposition
2.1 Adaptation visuelle.
Il s’agit d’une question importante et souvent négligée. De l’extérieur du musée, au hall d’entrée et à l’espace de transport, au hall d’exposition et au hall d’exposition, aux différentes parties du hall d’exposition, il peut y avoir de grandes différences de luminosité. De plus, la situation habituelle est que la luminosité dans la salle d’exposition est faible et que la luminosité de la zone à l’extérieur de la salle d’exposition est élevée. Le public entre dans l’environnement à faible luminosité à partir de l’environnement à haute luminosité. Si la vitesse de conversion est trop rapide, la vision ne s’adaptera pas. De plus, la luminosité correspondante est de haut en bas, mais le contenu est du secondaire au primaire, ce qui est contraire aux attentes psychologiques du public. Par conséquent, dans la séquence spatiale avant d’entrer dans la salle d’exposition, la luminosité doit diminuer progressivement à un niveau inférieur à la luminosité dans la salle d’exposition, ou au moins proche du niveau de luminosité dans la salle d’exposition.
Pour réaliser une telle transition de luminosité idéale, il est nécessaire de commencer la planification de la luminosité spatiale de l’ensemble du musée au début de la conception architecturale. La distribution de la luminosité dans la salle d’exposition est étroitement liée à la planification de l’exposition et à la conception de l’exposition. Par exemple, la distribution de luminosité peut être très différente pour les expositions menées par chronologie et les expositions menées par matériaux. Les expositions chronologiques peuvent mettre ensemble un morceau de bronze et un morceau de soie colorée. Les limites d’éclairement des deux sont très différentes (300lx et 50lx), ce qui peut entraîner un rapport de luminosité excessivement élevé dans un champ de vision, ce qui est un problème. Il doit être résolu du point de vue de la conception de l’exposition ou de la conception de l’éclairage. Les expositions à base de matériaux, telles que les expositions de bronze ou les expositions de soie, peuvent ne pas rencontrer de tels problèmes.
2.2 Acquisition de données d’exposition et de données d’interface spatiale.
La conception de l’éclairage doit être une conception de luminosité, c’est-à-dire une conception visant des résultats visuels intuitifs. Pour concevoir la luminosité, la forme et les données matérielles des expositions (telles que le modèle 3D, la couleur, la finition, la réflectance), la forme et les données matérielles de l’espace d’exposition et de l’interface sont toutes des conditions préalables nécessaires à la conception de l’éclairage.
2.3 La création de l’atmosphère d’environnement lumineux de la salle d’exposition.
L’éclairage du musée, en particulier l’éclairage de l’espace d’exposition, a différents styles. Le style d’éclairage de l’espace d’exposition dépend en grande partie du style architectural et du style d’exposition. La méthode d’espace et d’affichage peut être un arrière-plan complètement calme et objectif, ou il peut s’agir d’un personnage narratif et d’une histoire. L’éclairage adoptera les méthodes correspondantes et formera les styles correspondants.
En plus de correspondre au style d’exposition, dans un musée, c’est une autre fonction importante de l’éclairage pour soulager la fatigue de l’exposition en créant ou en modifiant l’atmosphère de l’environnement lumineux. L’introduction de la lumière naturelle, ou l’introduction de l’impression de la lumière naturelle, a une signification très positive pour la création de l’atmosphère de l’environnement lumineux du musée. Bien sûr, l’introduction de la lumière naturelle doit être contrôlée efficacement pour s’assurer qu’elle ne cause pas de dommages aux pièces.
2.4 L’éclairage de la vitrine.
En raison de la limitation de l’espace interne de la vitrine, la sélection des lampes et des lanternes dans la vitrine, la position de réglage et l’angle de projection de la lumière sont tous considérablement restreints. Si la conception de l’armoire d’affichage et la conception de l’éclairage ne peuvent pas être effectuées sur les expositions spécifiques, il est difficile pour l’éclairage de l’armoire d’affichage d’obtenir l’effet souhaité. Pour les besoins de protection de l’exposition ou de mise en scène, le contrôle de l’éclairage dans l’armoire d’exposition peut être incorporé dans l’ensemble du système de contrôle de l’éclairage de la salle d’exposition, et le mode de contrôle et le câblage doivent être envisagés le plus tôt possible.
L’éblouissement réfléchi sur la surface vitrée de la vitrine est un autre facteur clé affectant l’effet d’éclairage de la vitrine. L’utilisation de verre à faible réflexion pour contrôler la luminosité des entités du côté opposé du verre et de l’espace (le public passant par l’espace) est un moyen efficace de contrôler l’éblouissement réfléchi. Lorsque la surface vitrée de la vitrine est opposée à d’autres expositions, il est très difficile de contrôler l’éblouissement réfléchi.
2.5 Rencontrez la flexibilité de l’exposition.
L’éclairage des musées devrait avoir un certain degré de flexibilité pour répondre aux besoins d’adaptation des expositions et des expositions temporaires. La flexibilité comprend la flexibilité de l’emplacement de transmission de puissance, la flexibilité de la distribution de l’éclairement et la flexibilité des réglages de l’équipement de commande (principalement la flexibilité des réglages de l’équipement d’induction).
2.6 Contrôle de l’éblouissement.
Le niveau de contrôle de l’éblouissement a une influence décisive sur la qualité visuelle du musée. Dans l’éclairage du musée, l’éblouissement comprend à peu près trois types:
L’éblouissement direct, principalement l’éblouissement directement produit par la lampe, tel que la surface de sortie de la lumière de la lampe dans le champ de vision normal;
L’éblouissement réfléchi unique est principalement causé par l’image virtuelle de la surface électroluminescente du luminaire. Par exemple, l’image virtuelle de la surface électroluminescente du luminaire est visible sur la surface relativement lisse de l’exposition ou sur la surface vitrée de la vitrine, et l’exposition ne peut pas être vue clairement;
L’éblouissement par réflexion secondaire, c’est-à-dire l’éblouissement produit par l’image virtuelle de l’objet illuminé, comme l’image virtuelle d’autres expositions sur la surface vitrée de la vitrine, mais les expositions dans la vitrine ne peuvent pas être vues clairement.
En choisissant des lampes et des accessoires anti-éblouissement, vous pouvez éliminer ou affaiblir l’éblouissement direct, comme choisir des lampes avec des sources de lumière profondes, installer des grilles anti-éblouissement, des nids d’abeilles, des visières d’angle réglables, etc.; en contrôlant l’angle de projection, vous pouvez éliminer ou réduire l’éblouissement direct et l’éblouissement réfléchi unique, par exemple en rendant l’angle entre la direction de projection et le plan horizontal supérieur à 60 °, de sorte que le rendement lumineux du luminaire ait moins d’impact sur le champ de vision normal; en contrôlant la surface réfléchissante de la vitrine en verre et d’autres entités et espaces (grâce à la luminosité du public dans l’espace, de sorte que la luminosité de l’image virtuelle soit inférieure à la luminosité de l’objet de visualisation, de manière à éliminer l’éblouissement par réflexion secondaire
03Autres questions de conception, d’ingénierie et d’entretien
3.1 Le choix du mode de contrôle.
Le système de contrôle, y compris le système de capteurs, joue un rôle clé dans la protection des expositions (comme le contrôle de l’exposition annuelle), le réglage de la scène et le débogage de l’éclairage. Les méthodes de contrôle courantes actuelles comprennent l’interrupteur marche-arrêt par boucle, la gradation par boucle et la gradation d’une seule lampe (gradation à travers le système de contrôle, gradation non manuelle). En conséquence, la possibilité de préparer le décor est déterminée. Différentes méthodes de contrôle ont des exigences différentes pour les méthodes de pose de lignes et le choix de l’équipement. En particulier, la pose de lignes est généralement terminée à un stade plus précoce du projet, et il est nécessaire de déterminer la méthode de contrôle dès que possible.
3.2 Commodité du débogage et de la maintenance.
Dans le musée, le système d’éclairage est généralement fixé au plafond, et les méthodes de débogage et d’entretien de l’équipement d’éclairage doivent être prises en compte au stade de la conception, telles que la mise en place de pistes équestrées et même de plafonds. Lorsqu’il n’est pas possible de mettre en place une piste équesceuse et un plafond pour la personne supérieure, un chariot élévateur facile à utiliser doit être utilisé.
Un autre facteur important affectant la mise en service et l’entretien est le système de contrôle. Si un système de commande à une seule lampe dimmable (DALI, interface d’éclairage adressable numérique) est utilisé, l’intensité lumineuse d’une lampe unique peut être modifiée au sol lors de la gradation; lorsque l’équipement tombe en panne, le système peut donner un rappel et découvrir la cause de la défaillance plus rapidement et avec précision.
3.3 L’espacement et la direction des réglages des voies.
Les expositions des musées sont incertaines et l’éclairage devrait pouvoir réagir avec souplesse. Le réglage de la piste a une influence décisive sur la flexibilité de l’éclairage. Il existe deux critères les plus élémentaires pour vérifier si le tracé de la voie est raisonnable :
L’un est la couverture de l’espace muséal par la zone accessible du centre d’intensité lumineuse lorsque l’angle entre la direction de projection de la lampe et le plan horizontal n’est pas inférieur à 60°. S’il ne peut pas couvrir au moins 2 ~ 3m au-dessus du sol, l’espacement des pistes est trop grand.
La seconde concerne au moins la surface verticale connue, à savoir s’il existe un emplacement raisonnable pour les lampes à laver le mur (parce que l’éclairage au lavage mural a des exigences relativement fixes pour la disposition des lampes et la distance par rapport à la surface verticale). Le réglage de la piste est fortement lié à l’architecture et à la décoration intérieure, de sorte que les besoins d’éclairage doivent être pleinement pris en compte le plus tôt possible dans l’architecture et la décoration intérieure.
3.4 Expérience sur le terrain et essai du modèle.
Étant donné que l’éclairage a un impact vital sur les musées, dans la conception de l’éclairage des musées, des expériences d’éclairage doivent être menées autant que possible pour simuler l’état réel de l’exposition sur place. Surtout dans un environnement avec de nombreuses vitrines, vérifiez l’éblouissement de réflexion secondaire et les ombres formées par les vitrines sur le mur et le sol. Lorsqu’il n’y a pas de conditions pour une expérience sur place ou une simulation proportionnelle, la simulation du modèle solide doit être effectuée.
La conception d’éclairage idéale du musée est incarnée dans les deux objectifs de la conception de l’éclairage, l’un est de concevoir la luminosité, et l’autre est de concevoir l’éclairage pour chaque exposition d’une manière ciblée. Le but de la conception de la luminosité est de déterminer la luminosité de l’objet éclairé, pas seulement l’éclairement. La conception ciblée de l’éclairage pour chaque exposition est l’espoir que les expositions seront pleinement exprimées.
